蓝调情怀：蓝调的起源与发展

蓝调情怀：蓝调的起源与发展         

蓝调，是起源于20世纪60年代的一种美国黑人音乐。它是美国黑人在压迫环境下的一种艺术形式，可以安全地表达自己的感情。它有助于人们表达生活的真实情感，愤怒和爱，作为黑人文化的典型代表。蓝调音乐也是黑人文学和黑人文化研究的重要基础。从蓝调音乐的历史和黑人生活的起源，布莱克的生活方式，社会地位，音乐和文化等方面分析了社会影响和文化意义。

蓝调音乐文化的起源

蓝调音乐以一种独特的气质和悲伤，似乎是它从它诞生的那一刻起就被赋予了一种忧郁的情感。蓝调音乐，这是蓝调，在英语中意味着悲伤和痛苦（Baker）。也许是因为这个意义，它会使我们感到那种音乐很伤心。

忧郁的忧郁的结果，需要从它的起源和它的后续发展。最早发生的蓝调是不是很准确，并普遍认为是在非洲1870至1900（奥利弗）。作为黑人奴隶贸易，蓝调融入美国音乐。从贫穷的黑人奴隶的业余音乐剧，它演变成一种类型的音乐与众多的品种和复杂的形式。它不仅遍及美国，后来在欧洲，非洲和它也产生了局部的形式和影响世界其他地区（韦斯特拉普）。最早的蓝调录音是在20世纪20年代，随着流行音乐的发展，许多行业研究，并提出了“非洲裔音乐”和“传统音乐”和其他类型的音乐，以吸引黑人或白人客户。

蓝军被确定为一个更好的方式来表达情感的宣泄的起源和在美国的黑人的寄托。结合美国黑人的经验，布鲁斯音乐有一种忧郁的色彩，这是可以理解的。而只是这种颜色增加了音乐的魅力蓝调。

蓝调音乐似乎是从它诞生的那一刻起，就被赋予了忧郁的色彩。我们知道，在英语是悲伤。也许正是因为这个意义，所以，第一次学习布鲁斯的音乐，有多少人担心：这种类型的音乐将不会悲伤？

其实不然。布鲁斯是上世纪第十九年代的黑人演唱的歌曲，宗教歌曲，下半场，圣歌和歌谣。它起源于密西西比河三角洲，它诞生于美国在1820南方。在唱歌，经常用颤抖的哭音的嚎叫，抱怨，悲伤，爱是很丰富的。尽管如此，布鲁斯还是有一些快乐和快乐的作品。值得注意的是，布鲁斯的演唱风格是自由的，在这首歌的那些守法的过程中没有任何一般的限制。在演唱的同时，与语言的情感结合假声，呻吟着，哭着，生活着，很好的渲染气氛。在美国南部非洲人民的情感表达中面对贫困、无家可归者和家庭的争吵与无助和表现的冲突，所以它最基本的功能是“发泄”内心的情感。

蓝调歌词艺术与现代蓝调的发展

与蓝调的起源有关的是它的歌词形式。早期的蓝调往往是松散的叙事歌曲。歌手们通过讲述自己残酷的现实的个人经历来写歌词：失去爱，残忍的警察，和来自白人的迫害，艰苦的岁月，等等。这是早期的主题（Baker 79）。与其他音乐相比，有坚韧的，真实的情感在许多早期的蓝调记录歌词。但正是因为它的歌词大多是关于艰难和不公平的生活，它往往面临着公众的哭泣的形式。所以有些人总是把蓝调与贫穷和压迫联系在一起。然而，布鲁斯歌词不仅涉及生活的艰辛和不公，但也有许多幽默的成分隐含其中。后来，繁华的蓝调与幸福和灵巧逐渐占了大部分的蓝调主题和呼喊是歌唱的主要方式-歌手的目的是只是自由表达他们的悲伤，而不是含糊的耳语。

现代蓝调是一个广泛的概念，包括所有的现代蓝调艺术家。虽然他们不同于老式的蓝调大师，但他们一般遵循他们的步骤的形式和表达。现代蓝调不仅使用一个声学吉他，但也是一个电吉他，然后结合元素从摇滚到流行和民间。因此，蓝色表示悲伤但不刺耳。它昭示着一种精神的追求和美好生活的追求。

欣赏

布鲁斯大师浑水的经典，有我的魔力，不仅与灵活的体裁，而且形式来说，唱歌和吼叫，使曲调没有在混乱中失去规律（WESTRUP）。难忘的歌让人轻松，开朗，容易接受。

跨度的蓝色跟随。Otis Spann更是有节奏的，给人一种奇怪的感觉。旋律是灵动的，生动的，充分展示了钢琴与鼓的独特结合，这让人感到兴奋和快乐。

嚎叫的狼的爱我亲爱的是不同于前两个，整个音乐是明确的。虽然嚎叫的狼唱这首略带沙哑的声音，但不失开放的感觉。这首歌有一个略为悲伤的痛苦，似乎是要求和呼喊。

精神

布鲁斯是注重自我情感的宣泄和独创性和即时性。这也使蓝军有一种特殊的精神，这是蓝军的精神。精神是生活态度和情感的情感，是指自由、无约束的精神层面。蓝军精神也被用来形容这一群体的人-不知疲倦地追求物质财富，以享受丰富的精神，谁是正式的精神人，也是现实中的唯物主义者。他们用乐观的态度面对悲惨的生活，就像吉米·亨德里克斯说的那样，“敢于直面惨淡的人生。”

结论

蓝调音乐是世界音乐史上的瑰宝。蓝调的发展对世界流行音乐产生了巨大的影响。和今天的流行音乐的发展，真的存在于蓝调音乐在美国盛行。可以说，蓝调音乐对流行音乐的变化和发展有着至关重要的影响。